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02 diciembre 2011

.La causa de la mal llamada Piratería.

Esto es sólo una comparativa entre Amazon y FNAC, dos grandes exponentes en cultura en USA y España. Comparamos precios, empezando con un poquito de música, voces e instrumentos; nos apetece relajarnos, reírnos, protestar, bailar o simplemente escuchar que tienen que decirnos otras personas.

-"Reflection Eternal". USA: 9,99$(6,89€). España: 22.95€.
-"Rihanna Talk That Talk". USA: 13,99$ (10,3€). España: 18,99€.

Pero a lo mejor no es el momento, y nos apetece más ver una de las grandes series de televisión, o alguna buena película, de esas que nos sumergen, secuestran y adentran en increíbles mundos e historias. Logrando evadirnos un poco de esa realidad que suele saturar.

-"The Walking Dead, Primera Temporada Blu-Ray". USA: 21,99$ (15,7€). España: 36,99€


Pero no todo va a ser cine y música; existen los libros, las páginas inmersivas, realistas, fantasiosas, cuanto queramos; esos grandes, clásicos e históricos amigos de viajes, aventuras sin tener en cuenta épocas o estados, aprendizajes e infinitas sensaciones casi mágicas sólo con palabras impresas.

-"El Legado". USA: 15,10$ (11,24€). España: 22,80€

Aunque... siempre hay a quien le gusta unir todo lo anterior, y darle acción, adentrarse pero ser partícipes, los protagonistas de nuestra propia historia con las manos sobre la cruceta y los dedos preparados en los gatillos para la acción y aventuras de una superproducción de los videojuegos.

 -"Battlefield 3 xbox360". USA: 47,87$ (35€). España: 62,96€
-"Uncharted 3 PS3". USA: 49,99$ (36,5€). España: 62,96€
-"Saints Row:The Third xbox360". USA: 55.58$ (40,9€). España: 62.95€

¿Realmente el problema es la piratería? ¿O lo es la difícil adquisición de cultura? La Ley Sinde lleva como enunciado: "Ley de economía sostenible". 

Si hacemos cuentas sólo con lo citado anteriormente, nos habríamos gastado en cultura: en USA: 166,33€; mientras que por los mismo productos habríamos desembolsado en España: 309,6€. Una diferencia de 143,27€, que ¿Se acerca al doble de lo que pagaríamos en el país que da empujones a Sinde para que apruebe la ley, no?

Por esto, es difícilmente sostenible, pagar el doble y hasta el triple por el mismo producto; cuando en España se cobra menos que en USA (tiene España un Salario Mínimo de 641€ (fuente) y USA de 940,48€ mensuales (fuente)). Esto viene siendo así durante muchos años, pero la difícil situación económica actual lo agrava e intensifica.

Las personas quieren cultura, los ciudadanos ansían consumir cine, música, libros, juegos; arte, en definitiva. La prueba de ello son las millones de visitas y descargas de internet, hay un público sediento de consumirlo, de adentrarse en los mundos creados por las mentes ajenas. El cerebro necesita de la creatividad; pero se hace imposible adquirirla cuando dispones de 600€, y prácticamente todo se lo lleva, sólo, el alquiler de la vivienda. ¿No sería mejor crear un mercado asequible y darle verdadero sentido a la palabra "sostenibilidad"? Un mercado competitivo, y real; en lugar de criminalizar (sin mediación de jueces) al consumidor amante de la cultura.

Mal llamada piratería, porque lo piratas robaban, atracaban, violaban y eran personas despiadadas. Si esto fuera así, y fuéramos cual piratas, tres cuartas partes de la población española se adjudicaría esos adjetivos. Afortunadamente, no.

Todo ello, sin nombrar (nombrémoslo), que ya pagamos un Canon "para paliar los efectos de la piratería", sin importar para lo que uses tus CDs, reproductores, ordenadores, etc. Aún siendo tu propia obra, aún marchando el dinero a una entidad privada involucrada en fraudes millonarios como es la SGAE; aún pagando de ante mano por un delito antes de cometerlo, sin que realmente se pueda considerar delito. This is Spain.

*Todos los precios han sido captados en la mañana del 02diciembre. Comprobable todo en sus propias webs.

Edit. Se apruebe la ley SINDE o no, el problema sigue existiendo.





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.Surrealista Primavera Árabe.


Millones de personas en los países árabes plantan frente a sus gobernantes, impuestos, a la fuerza, con violencia; hartos de reiterados, repetidos y obstinados mandatos y acciones de sus gobernantes, con muchos muertos; muertos, que siempre son demasiados. Quieren, ansían y luchan por la democracia, están cansados de militares y reyes que nadie ha elegido. Salen a las calles, millones, aunados, unificados y dispuestos a lo que haga falta por conseguir el objetivo común, no seguir más las reducidas miras que quien vive en una visión túnel perpetua y borrosa. Y en planta en la calle, días, en la plaza de Tahrir deciden quedarse, acampan, hacen suyo el lugar con la intensión de no moverse del lugar hasta que esa minoría, asuma la decisión de los ciudadanos y ciudadanas que procesa. Pero no es hasta hace 1 semana que Marxº no cuelga este corto abstracto, a la vez que surrealista, remarcando que es una pieza optimista de eso que llamaron Primavera Árabe: 




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01 diciembre 2011

.Rediseñando el mundo.




Aveces  cesan en su labor las palabras, esas que parecen inagotables, y el silencio, feroz degollador, engulle la inestable situación. Por ello, si los labios gandules desean descansar; las retinas agradecidas estarán de prestar detalle al siguiente video de estos japoneses, que si bien es bastante corporal y promocional tiene grandes dosis de creación en todos los campos.


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17 septiembre 2011

.Agua, bello andar.

Que bello andar el del agua al tocar tierra, mas no menos hermoso el caer desde las esponjosas nubes hasta nuestro lugar de andar. Hipnotiza su baile natural y sincero, sus reflejos de luz hasta cuando está parece a nuestro mirar que inexistente es. Deseosa nuestra alma, como nunca deja de serlo; capaz de controlarla, llevarla por los causes que deseemos, en nuestro incansable necesitad de sentirnos controladores, organizadores y creadores en el mundo este que nos rodea y desconocemos. Mas ello no debe ser sustraendo de agrado y complacencia a nuestro intelecto y gusto. Y que mas bello que el control del h2o para crear.


Fuente: ElRecavorFabron



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30 julio 2011

.Mentira Verdadera.

Nose cuantas cosas de las que vemos serán reales o no, cuantas serán solo fruto de nuestra imaginación, y cuales serán reales y palpables según que métodos. Siempre hay que tener en cuenta la posibilidad del error, porque como decía Descartes quizás tengamos "un intelecto defectuoso" y todo razonamiento sea erroneo. Pastilla roja o pastilla azul, dirían muchos al recordar la mas famosa obra de los hermanos Wachofsky, la trilogía Matrix. Y nada más encantador que controlar nuestra mente, divertirnos con ella, usar esa creatividad de la que hablaba ayer,  y crear esa "verdad-mentira". Como muestra el siguiente vídeo en Suiza.


Cómo también este segundo gran acandilado helado en Alemania.



Fuente: Xataka


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29 julio 2011

.Niños Transformadores.


Y el niño o niña empieza a hacer preguntas, quiere saber porqué, desconoce prácticamente todo, sobre todo en conocimientos, no tanto en sensaciones. Quiere saber como, quiere saber más "porqués", donde, cuando, como, el que, quiere llenar su disco duro de información. Y todos somos creadores de archivos temporales, de los que en unos días mueren para la eternidad, pero que dejan un rastro de por donde no hay que seguir. O imborrables, con su candado y contraseña secreta para no perderlos nunca. Creo que será de un método u otro según su propia disposición natural, el método e ímpetu de enseñanza, y pienso, sobre todo, según la relación a su propio mundo.

Desea aprender todo aquello que no llega directamente por los sentidos principales. La inocencia y desconocimiento, pienso, provocan una necesidad de conocimiento natural, y nunca dejamos de ser inocentes y desconocedores de mucho. Dicen los estudiosos de la materia que la creatividad, innata, proporciona mayor facilidad de aprendizaje. Cuando somos niños nos sobra creatividad, eso de no diferenciar la fantasía de la realidad, o mezclarlas a placer, ayuda a las cabecitas a memorizar mayor cantidad de información y contrastarla de mejor modo, al tiempo que la positividad se aferra al ser. Le encanta al cerebro eso de crear, inventar, mezclar, separar, comparar, unir... No dejemos que hacerlo. Hay que aprender a desaprender, dice Punset. Somos capaces de reprogramarnos, digo yo.


Aunque nos inmovilicemos en la oscuridad, la tenebrosidad del día a día, en la que todos pisamos, nunca dejemos de usar la creatividad,  de evolucionar como niños, como le pasa al protagonista del corto sobre estas líneas. De cada cosa que se intenta dinamitar y destruir fluye algo nuevo, un nuevo estado, por aquello de "nose destruye, se transforman". El tiempo pasa y hemos de asumir la transformación. De la creatividad siempre resulta algo positivo sin darnos cuenta, haciendo uso de ella obtenemos una pista para saber cual es el siguiente paso en el camino, sea el mal causa ajena, propia o fortuita.

Volviendo al corto, bajo el título "Neomorphus", tenemos ese mensaje, en la mutación. En nuestra trayectoria es necesidad una evolución constante del ser a pesar de los acontecimientos negativos. Es creación de los brazileños Animatori, creado con la clásica técnica del Stop-Motion, "frame to frame" como paso a paso es el camino. Quizá todo esto sean solo mis desvarios, pero es un método de no parar a mitad del camino.


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02 julio 2011

.Hipnosis Lumínica.


Pasmados, en silencio con los labios separados un par de centímetros, como hipnotizados nos quedamos cuando miramos fuegos artificiales. Ahora en época de verano, en este lado del hemisferio; abunda la pólvora que sale despedida hacia el cielo para estallar en un juego de luces multicolor y agradables formas. Movidos por la celebración de fiestas populares. Todos a la calle a la fresca, a ver la pirotecnia. Cuentan que la pólvora es invento chino allá por el siglo IX, y fue traída a Europa unos cuatrocientos años después. El siguiente video corresponde a un juego de pólvora en japón.


No solo la pólvora atrapa la atención, las luces de neón y leds que abundan hoy en día proporcionan una fuente de creatividad por su encanto. El conjunto de imágenes siguientes ha sido creado por Xavier Chassaing, donde también tiene protagonismo la luz, con imagenes a cámara superlenta entre otras técnicas.



Imágen: HistoriasBastardasExtraordinarias.



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30 junio 2011

.Cruce de Miradas Perfectas.

Esta despistada, mirando más hacia dentro que hacia fuera. Él mirando a otra cosa, pero, por un instante ambas miradas se cruzan, un sólo segundo, y quedan conectadas  ya de tal forma que son innecesarias las palabras. Dos desconocidos que entrelazan su mirar de una forma irrepetible. Una sonrisa. El tiempo se para. Como si un cable uniera. Como leer sin necesidad de texto alguno. Como escuchar sin que te digan nada. O como comprender sin preguntar. La energía que complementa la propia.

En ese momento, como bajo orden inamovible, desaparece rastro de cualquier otro pensamiento en el cerebro. Una inyección perfecta. Una par de ojos ve justo lo que quiere, de igual modo que las otras dos pupilas quedan atrapadas bajo la red de la perfección, el erotismo de ver en  ojos ajenos el reflejo de lo que estamos pensando nosotros en ese mismo instante. Sentir que tu interior es leido y que eres capaz de traducir a palabras su mente.



Esta hermosura visual es presentado bajo el nombre Nuit Blanche (Noche Blanca) y es creación del director Arev Manoukian, obteniendo varias premios. Y en sus palabras "Nuit Blanche explora un momento fugaz entre dos desconocidos, revelando su breve conexión en una fantasía hiperreal“.


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10 junio 2011

.Válvulas Artísticas.

Manos se mueven rítmicamente al tempo que el dedo índice presiona la válvula, mientras ideas, pensamientos, imágenes y sensaciones que se encuentran electrificadas en nuestra cabeza salen pacíficamente al exterior. Nuestro cerebro lo piensa, pero no lo ve. Necesita sentirlo de mas formas. Y sale, porque quiere verlo, y vuelve a entrar al cerebro mediante los ojos, único lugar que llegar directamente y por el cual podemos ver nuestro músculo mas preciado. Case es de las personas con unas manos capaces de reflejar con claridad y detalle lo que en los fluidos cerebrales se encuentra. Es miembro del grandísimo, en cuando a calidad, grupo alemán Maclaim. Artistas y trabajadores del arte de pintar murales; principalmente con aerosol, aunque también agregan pinceladas detallistas con crin de bellos caballos. Más de 15 años como grupo les avala, ademas de los miles y miles de murales que han embellecido en Francia, España, Estados Unidos, México... y así decenas y decenas de lugares.




Esto solo es una pequeña muestra de la capacidad artística del grupo, Case, en el caso de hoy. Pero mientras escribo estas líneas un Dejávù se ha apoderado de mi; tras buscar he "descubierto" una entrada anterior en la arBeja sobre Maclaim.

01 junio 2011

.Majestuosos Problemas.

¿Y de que escribe uno cuando no sabe que escribir? No tanto por la carencia de ideas o palabras que quieran "grindar" sobre líneas, si no atendiendo al exceso de saturación mediática, por el afán personal de la información continua e interminable. Demasiado quizás lleva a nada. Y, así, a la calle, a posicionar mente bajo bóveda celeste, y no tanto bajo ladrillos y lonas azules. Como quien camina sonámbulo por la urbe, empujando el cuerpo, o dejándose ir calle abajo; que discute consigo mismo el motivo del movimiento, el lugar en el espacio que ocupa, buscando orientación, pensando en una reestructuración o en la desaparición de la acción. Aunque quien gustoso practicante es, sabedor tambien debe de que la lucha por los pasos actuales harán, y facilitarán los siguientes si se realizan con acierto. Aunque el cuerpo se posicione a la par de bancos para el descanso, nunca dejará de ser un cuerpo activo, y buscante de caminos que hagan sonreir al sol. 

Como el que se encuentra una página de periódico suelta en la calle y le hace conservarla, tras leerla, toda la noche; hasta llegar a casa y pegarla en la pared. Así, por una brillante casualidad, he conocido a TroubleMakers, un grupo creativo que me ha sorprendido y agradado notablemente. Porque dentro de la burbuja solo hay publicidad, pero fuera hay gente con ideas que crea. Hoy dos arbejas en formato panorámico para mostrar la creatividad laboriosa que manifiestan en frames.


Este primer video pertenece al estudio WeareFlink y ha sido elaborado para la CCTV (China). Precioso.


Mientras este segundo está elaborado por otro de los centros de trabajo del grupo, "Panda Pathers" para el servicio de compra/alquiler de cine y musica online de Microsoft: Zune.

Últimamente estoy un poco alejado, por propia voluntad; de toda la Creatividad Comercial, pero andar sin fijarse en rectángulos verticales en paradas de bus, en los pasillos del metro o en el suelo en forma de publicidad olvidada, es imposible. Se pueden ver algunas de las compilaciones que he hecho con anterioridad Pulsando Aquí.


11 mayo 2011

.Horas Entre Rejas.

En ocasiones somos acariciados por la sensación de que el tiempo es irracional, que corre lento, o que corre demasiado rápido. Miramos las agujas del reloj y andan, si es que andan, a desgana y con la aptitud del que no tiene, ni quiere tener fuerzas para moverse. Sino, es radicalmente opuesto, teniendo la agilidad y velocidad de Usain Bolt sobre la pista roja. Lo que realmente sentimos, es como que el tiempo es atemporal, que ni él mismo es capaz de entenderse.
Puede parecer un segundo, ser una hora. Puede un segundo, equivaler horas. Puede éste encerrar horas, y no solo horas de segundos, de tiempo; de cualquier sensación. Y así, ese segundo puede contener horas de belleza, sin que, ese segundo pueda llegar a parecer corto.

Siendo por lo tanto, la suma de varios segundos el compendio de horas de lindeza visual. Eso es lo que se logra con los Timelapse, que no son otra cosa sino secuencias de imágenes aceleradas, para que esa percepción que posiblemente todos hayan tenido alguna vez, se conviertan en realidad y nuestros ojos lo capten. Horas encerradas dentro de segundos.


Hace días se cayó una arBeja que nos enseñaba esa percepción alterada y grandiosa sobre el techo chicharrero en El Teide, y así, con esa plenitud que solo proporciona este tipo de imágenes, Guido Perrini, fotógrafo; deja estas imágenes en Vimeo como el que en plenitud se encuentra. 


Resulta ser que Guido Perrini, es el cámara y editor del material videográfico de Xavier de le Rue, un campeón Snowboarder francés; al que acompaña con cámara en mano para filmar su día a día en las expediciones, con acampadas en el frío incluidas; que realiza el deportista. Para luego completar, grabar y fotografias increíbles descensos desde las cumbres de las blancas y gélidas montañas. Parece que este video fue filmado tras su jornada laboral con el deportista de la nieve.

Se puede encontrar más sobre el trabajo de Guido en su web. Y ver todos los capítulos de estas  expediciones deportivas y que dan como fruto estos magníficos videos.

Fuentes: Vimeo, XatakaFoto.


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09 mayo 2011

.Deconstructores.

Coloquemos la espalda en una buena postura, una posición en la que repose y descanse la columna, sin torcernos, con nuestros hombros relajados y en la medida que nos es mas cómodo. El codo en buen lugar con la muñeca que no quede en tensión, y los dedos de la mano del brazo dominante sobre nuestro ratón o equivalente que haga las funciones. Mientras, el brazo opuesto se relaja. Busquemos la visión tunel y  dediquemos unos minutos a utilizar solo la vista y el oído. 

Al abrir la ventana lo primero que usamos es la vista, seguido de la audición, pero suele ser siempre lo mismo lo primero que observamos desde nuestra (o prestada) casa; otra casa, otra construcción, una edificación más, algo sólido, de ladrillo, hormigón o bloque; inerte materia inanimada carente de movimiento y cuya modificación, por más mínima que sea, requiere laborioso y costoso trabajo. Hasta que se observa en la piscina de guisantes que uno tiene una tonalidad ligeramente diferente, haciéndole al tiempo que raro, original. 


Y se rompió la fachada, y volvió reconstruirse, convirtiéndose la fría e inmobil fachada del museo Hamburg Kunsthalle en Alemania, en una arquitectura viva a la par que sorprendente. Los creadores de tal obra son "Urban Screen" y bajo el título "555 Kubik" presentaron hace un tiempo esta impactante y tridimensional  proyección sobre la fachada del edificio. 

Como gusta, para deleitar un poco mas a nuestro lado izquierdo del cerebro rueda hasta nuestros ojos otro video donde podemos ver una segunda, magnífica y métrica muestra de reconstrucción del "decorado" urbano nocturno en una original mezcla de artes. Si las ideas vienen de sueños y los sueños vienen en las noches, nada mejor que grandes ideas para mejorar las noches en las urbes. Esta proyección se presenta precisamente bajo el nombre "Tag|Nacht".


Fuente: UrbanScreen


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26 abril 2011

.Hogar Embotellado.


Agarrarla por el cuello con una mano, ponerle la otra en el culo, luego pasamos la mano del cuello a su boca, le quitamos la chapa y bebemos.
Son estos los movimientos a seguir para destapar una botella y tomar de ella; bien sea birra, refresco, agua, zumo de mango con zanahoria y remolacha, o cualquier nueva combinación extraña de las que podemos ver hoy en día en cualquier supermercado. Pero, ¿y después de beberla? ¿Cual es el recorrido a seguir del envase? sea vidrio o plástico... Ayer veíamos como se puede crear arte a base de lo que para otros son desechos. Pero, normalmente solo es basura, como en el amor, cuando el envase queda vacío ya nadie quiere la cubierta... y a pasar los años sin más sentido que el esperar lo inevitable y descomponerse (con lo que le cuesta a algunos materiales como al plástico...).


En el caso de nuestra querida, manoseada y besuqueada botella: romperse y hacerse añicos; o con suerte terminará en un contenedor verde para su posterior reciclaje y vuelta a empezar de su ciclo. Que ojalá les pasara a todas ellas y pudieran volver a ser lo que algún día fueron, como el amor vaya.
Pero (sin "peros" que sería de mi...), hay gente que reniega de usar ladrillos o bloques para construir sus edificaciones; o quizás (mas bien) sus medios económicos no son los necesarios para contratar su construcción y/o comprar una ya edificada; y elevan paredes, y cubren estas, y las refuerzan, y hacen sus salones, y sus dormitorios, y crean jardines, y bellas entradas con botellas, con botellas de vidrio, junto a un fuerte cemento que las una; pero con botellas al fin y al cabo.


25 abril 2011

.Arte Reciclado.

Vivimos en grandes urbes con miles de humanos consumidores y por tanto, productores de infinidad de desechos, toneladas de materia de todo género viven con nosotros en las ciudades. En contenedores, papeleras, el suelo o cualquier lugar donde pueda caer todo lo que ya no queremos poseer. Se podría vivir, y de hecho mucha gente vive; de lo que otros tiran, todo lo que aquel que no quiere como suyo, destierra para la eternidad de su hogar, y aleja de su cuerpo. 
Muebles, decoración, vestimentas, libros, juguetes, material de todo tipo, e incluso comida es tomada por quién si desea ser dueño de lo tirado. Normalmente para mejorar algún ámbito del hogar o con la única razón de la supervivencia. Hasta que, una lucecita se enciende en la habitación de la creatividad para dar luz al mundo de la imaginación y crear, lo que sea, pero transformar algo en lo que quiera nuestro cerebro imparable.


Gracias ElBlogAlternativo he descubierto a Tad Lauritzen Wright, un artista que realiza collages y creador de este árbol a base del instrumento traductor de imaginación más usado del planeta, el lápiz (sobre estas líneas).


Aguas, refrezcos, zumos, bebidas alcohólicas... son de los desechos mas habituales que encontramos en cualquier lugar, pero también es posible crear y darles otro uso, como a todo, como esta colección de bisutería de Kotik Design (cómo la primera imagen de esta entrada):
Si quieres ver más imágenes de la colección Aquí puedes ver/comprar.

Fuentes: ElBlogAlternativo

21 abril 2011

.Johnny es de goma.


Un inerte sótano con escasez de luminocidad, que cuenta con un niño hidrocefálico encerrado en su interior, con todo el tiempo del mundo para aburrirse. Niño poseedor de una imaginación extrema; o un delirio producido por el encierro en contra de su voluntad.

Es el escenario que Chris Cunningham (que interpreta al protagonista) presenta en este demente y magnífico corto. Johnny, que es como se llama el enfermo en silla solo tiene a su lado la febril mirada de un chihuahua que le acompaña en la demencia del oscuro aprisionamiento. Un corto que empezó como un videoclip musical de Aphex Twin y terminó como una obra propia, aunque cuenta con parte de la canción ("Afx247 v7") por la cual comenzó el proyecto, que fue presentado en 2005. Aconsejo ver el corto a oscuras.


Pronto veremos un pequeño repaso a la delirante obra de Chris Cunningham.

16 abril 2011

.Metal Moralizado.


Metal para las guerras como ideales e intereses para comenzarlas. Toneladas de armamento ferreo se crea a lo largo de todo el globo con la intención de ser utilizado para lanzar mortíferas balas a otro cuerpo humano. Sin mas intención que llamar al silencio a sus gritos, o tal vez como respuesta a esos gritos de pólvora con dirección el cuerpo propio. Pero siempre se crean con la forma del que posee la intensión de que otro ente finalice el bucle vital de inspirar y espirar oxígeno.
África, Medio Oriente, Asia, o cualquier otro rincón del mundo con pistolas conocen que es la sangre. Guerra y humano cual uña y carne diría alguno. Cada país puede contar no una, sino con varias guerras en sus libros de historia, mas hoy acudimos al ejemplo del pais del sureste asiático: Camboya.
Donde tras una guerra civil que comenzaría en el ´67 fue invadido por el ejercito Vietnamita en 1997, aprovechando este la debilidad en la que se encontraba presa la nación, sufriendo grandísimas atrocidades humanas. Mas 1 año después, tras un enfrentamiento armado en la capital del pais, terminó la confrontación, dejando así atrás 30 años de guerra en el pais y con una relativa estabilidad que parece que se mantiene.

El gobierno decidió deshacerse en ese mismo momento (1998) del armamento, destruyéndolo. Mas quién busca la vuelta de cada cosa encuentra una nueva perspectiva, un nuevo plano desde el que mostrar cualquiera que sea el mensaje. Asique pasados 5 años "The Peace Art Project Cambodia’ (PAPC) decidió mostrar un mensaje de paz, donde el ángulo desde que se viera ese armamento fuera un antónimo de lo que fue. Por lo que realizó una extensa exposición de material artístico creado a base de ese hierro moldeado originalmente con fines mortíferos, y económicos de ausencia de moral. Al cual recurro para su muestra hoy.

Si quieres ver más imágenes como estas, puedes encontrarlas en los enlaces de las fuentes.


09 marzo 2011

.Pellizcando Arena.



No conozco a nadie que no juegue con la arena en la playa, ya sea haciendo fortalezas de tales proporciones que el resto de playistas te miran mal, agujeros en el suelo que bien cabrían varias personas en su interior, o simplemente, pequeñas pirámides al dejar caer la arena entre nuestros dedos mientras miramos el horizonte, como viene y se va el agua en la orilla, o al niño de turno corriendo y llenando los ojos de arena a todo el que está cerca suya. Pero cuan divertido es encontrar a alguien capaz de cambiar la metodología con algo tan simple y cotidiano como pueda ser la arena, sea de playa o campo, sea en un parque o en la ciudad; arena, tierra, siempre habrá.

Y esa arveja que se diferencia de las demás es Kseniya Simonova, ucraniana de 25 años (1985); creadora de dibujos en la arena sobre una mesa de luz, acompañada de música para componer unas obras (muchas en casa exposicion) que son una maravilla, únicas. Este primer video corresponde a su grandísima primera aparición ante el gran público, en el programa de su país "Ukraine´s Got Talent" (2009), donde se hizo realmente famosa, y quedando como ganadora, claro está.


Crea bellas y profundas imágenes con algo tan efímero como puede ser la arena, que es empujada por el viento con la máxima facilidad; pero sus trazos son mas duraderos. La sensibilidad que trasmite es especial. Su obra tiene siempre un mensaje sobre el sufrimiento, de las confrontaciones armadas, enfermedades, soledades...


Me encantan la facilidad con la que una cara triste puede transformarse en un sonrisa, y viceversa; con unas rápidas y simples pasadas sobre la arena, con la facilidad de quien no solo controla, sino que siente e interioriza el método. Como quien pellizca labios y cambia expresiones.
El siguiente video corresponde al apoyo de la artista a todos aquellas personas que pasan por un cáncer.



Más sobre la artista en su canal de Youtube donde la artista cuelga videos con sus creaciones.

08 marzo 2011

.Magníficamente Extraño.

Hay imágenes que cual miradas hablan mas que libros de centenares de páginas o exposiciones orales de larga duración, y Mark Jenkins, es un estadounidense (Virginia para ser exactos) que lo consigue con sus esculturas, hechas principalmente a base de cinta aislante y plástico transparente; crear composiciones humanas y urbanas únicas.
Rodeado de un surrealismo limpio y sencillo, sin caer en el simplismo y con un grosso trasfondo. Crea y expone sus obras tanto en su país natal como en Inglaterra.



Para crear sus muñecos y figuras usa una técnica propia, que básicamente consiste en envolver al sujeto en plástico transparente del que se usa normalmente en las cocinas, para luego hacer unos cortes en la parte trasera y sacar el plástico; conservando este la forma a la que envolvía. El propio Mark explica el proceso en su web TapSculpture.

Para ver mas fotografías de su obra podéis acudir directamente a su página web.